설명 영상 제작사나 에이전시를 고를 때 쓰는 점검표입니다. 견적 전에 쓸 브리프, 단계별 산출물, 수정 횟수, 저작권과 계약 전에 물을 질문 10가지를 정리합니다.
설명 영상 제작사를 고르려면 먼저 한 장짜리 브리프를 쓰고, 영업 페이지에 잘 나오지 않는 네 가지를 회사마다 비교합니다. 제작 단계, 각 단계에서 받는 산출물, 포함된 수정 횟수, 완성 영상과 원본 파일의 소유권입니다. 이 점검표는 견적을 묻기 전에 준비할 브리프, 단계별로 기대할 산출물, 계약에서 물을 질문, 견적을 비교하는 방법, 그리고 직접 만드는 편이 나은 경우를 다룹니다.
같은 기준은 설명 영상 에이전시, 스튜디오, 프리랜서 애니메이터에도 그대로 적용됩니다. 순위를 매기지 않으며, 회사 이름을 들거나 가격을 인용하지 않습니다.
설명 영상 제작사가 하는 일
설명 영상 제작사는 메시지를 완성된 영상으로 바꿉니다. 아이디어를 다듬고, 대본을 쓰고, 화면을 디자인하고, 내레이션을 녹음하거나 성우를 캐스팅하고, 애니메이션을 만들고, 음악과 소리를 넣은 뒤 파일을 전달합니다. “제작사”, “스튜디오”, “에이전시”, “서비스”라는 말은 겹칩니다. 차이는 공급자가 작업의 얼마만큼을 대신 관리하느냐입니다.
Vidico의 비용 안내서는 경로를 유용하게 나눕니다. 프리랜서는 대개 브리프, 피드백, 일정 관리를 의뢰자에게 맡기고, 스튜디오는 전략, 대본, 스토리보드, 애니메이션, 보이스오버, 수정을 다루며, 풀서비스 에이전시는 전략부터 대본, 제작, 후반 작업까지 처음부터 끝까지 관리한다고 적혀 있습니다. 한 회사의 설명이지만, 그 뒤에 있는 질문은 모든 공급자에게 물을 만한 질문입니다. 이 프로젝트에서 내가 직접 관리할 부분은 어디인가.
어떤 영상이 필요한지 아직 정하지 못했다면 설명 영상이란 무엇인가부터 읽습니다. 이 글은 의뢰하기로 정한 경우를 전제로 합니다.
제작사, 에이전시, 프리랜서?
프리랜서. 한 사람, 대개 애니메이터나 일러스트레이터입니다. 브리프가 분명하고 스타일이 정해져 있을 때 맞고, 조율은 의뢰자 쪽에 더 많이 남습니다.
전문 스튜디오. 작가, 디자이너, 애니메이터로 이뤄진 작은 팀입니다. 중요한 영상 한 편에는 이 규모가 맞는 경우가 많습니다.
풀서비스 에이전시. 더 큰 프로그램을 위한 전략, 대본, 제작입니다. 애니메이션 설명 영상 에이전시는 작업이 뚜렷한 2D나 3D 스타일, 맞춤 캐릭터, 캠페인일 때 맞습니다.
규모가 품질은 아닙니다. 아래 점검표로 각각을 판단합니다.
견적을 묻기 전에 브리프를 씁니다
견적의 질은 그 뒤의 브리프를 넘지 못합니다. 한 줄짜리 요청이 세 가지면, 서로 다른 영상 세 편의 가격 세 개가 돌아옵니다. 한 장짜리 브리프가 있어야 견적을 비교할 수 있습니다. 다음 항목을 넣습니다.
브리프 항목
쓸 내용
시청자
누가 보고, 이미 무엇을 알고, 무엇을 결정하는지
하나의 메시지
본 뒤에 시청자가 되풀이할 수 있어야 하는 단 하나의 생각
원하는 행동
다음에 할 일: 읽기, 가입, 예약, 습관 바꾸기
길이
목표 길이(예: 60초 또는 90초)와, 더 짧은 컷다운도 원하는지
재생 위치
웹사이트, 영업 자료, 이메일, 소셜 피드, 교육 포털, 행사 화면
형식
웹사이트와 자료는 16:9, 휴대폰은 9:16, 피드는 1:1
스타일
마음에 드는 참고 영상 두세 편과, 각 영상에서 마음에 드는 점
목소리와 언어
내레이터 톤, 억양, 필요한 모든 언어
브랜드 자료
로고 파일, 색, 글꼴, 기존 일러스트
원본 자료
문서, 데이터, 제품 화면 캡처, 기존 대본
승인
누가 승인하고, 검토자가 몇 명이며, 최종 결정권자는 누구인지
일정
영상이 공개되어야 하는 날과, 검토자가 비는 날
예산
공유할 수 있는 범위. 회사가 그 규모에 맞춰 제안할 수 있습니다
두 항목이 나머지보다 중요합니다. 첫째는 단 하나의 메시지입니다. 회사 전체를 설명하는 영상은 대개 아무것도 설명하지 못합니다. 둘째는 승인 줄입니다. Yans Media 블로그는 한 단계가 승인되고 스튜디오가 다음으로 넘어가면 그 단계는 확정된 것으로 본다고 적습니다. 그래서 “예”라고 말할 수 있는 사람을 세 번째 초안 뒤가 아니라 첫 초안 전에 적어야 합니다.
메시지를 한 문장으로 말하지 못한다면, 발견과 대본 작업을 제공하는 회사를 고릅니다.
제작 단계와 받아야 할 것
애니메이션 스튜디오의 공개 프로세스 페이지는 거의 같은 순서를 적습니다. 브리프와 조사, 대본, 스토리보드, 일러스트 또는 스타일 프레임, 보이스오버, 애니메이션, 사운드, 최종 납품입니다. 단계 수는 다릅니다. Yans Media 프로세스 페이지는 일곱, Video Explainers는 다섯, B2W 안내서는 여덟입니다. 세 곳 모두 스토리보드보다 대본을 앞에, 애니메이션보다 스토리보드를 앞에 둡니다. 고집할 부분은 이 순서입니다.
아래 표를 프로젝트 계획의 틀로 씁니다. 각 회사에 오른쪽 칸을 자기 말로 채우라고 요청합니다.
단계
회사가 하는 일
받아야 할 것
승인할 것
발견
브리프, 시청자, 경쟁을 검토
접근 방식을 짧게 정리한 글
목표, 시청자, 단 하나의 메시지
대본
메시지, 도입, 행동 유도에 맞춰 내레이션을 씀
수정 횟수가 있는 대본 초안
이름, 숫자, 주장을 포함한 정확한 문장
스토리보드
장면마다 화면과 시간을 배치
장면별 스토리보드, 때로는 무드보드
생각의 순서와 화면에 나오는 것
스타일 프레임과 일러스트
핵심 프레임 두세 장을 디자인한 뒤 나머지를 그림
스타일 프레임, 이어서 일러스트 전체
느낌, 캐릭터, 색
보이스오버
목소리를 오디션하고 내레이션을 녹음
목소리 샘플, 이어서 녹음본
목소리, 제품 용어의 발음
애니메이션
승인된 스토리보드를 움직임으로 만듦
초안 영상, 대개 검토 링크
타이밍, 전환, 화면 위 글
사운드와 마무리
음악, 효과, 자막, 로고 엔딩 카드를 넣음
합의한 형식의 최종 영상
최종 승인
대본과 스토리보드가 먼저인 이유
B2W 안내서는 대본과 스토리보드 단계에서 주고받기가 가장 많고, 스토리보드에서의 수정은 싸고 나중에는 비싸다고 적습니다. Vidico 안내서는 같은 말을 돈으로 합니다. 대본을 다시 쓰거나 프로젝트 중간에 스타일을 바꾸는 큰 구조 변경은 20% 이상을 더할 수 있다고 합니다. 정확한 숫자가 무엇이든 교훈은 같습니다. 검토 시간은 대본과 스토리보드에 쓰고, 애니메이션 초안을 메시지를 바꾸는 자리로 쓰지 않습니다.
대본 단계에서 사실을 확인합니다
스튜디오는 의뢰자만큼 숫자나 법적 문구를 알지 못합니다. 대본과 스토리보드가 도착하면 자기 쪽에서 이름, 수치, 주장을 모두 확인합니다. 이후 단계는 그것들을 잡아 주지 않습니다.
“라운드”가 무엇인지 묻습니다
같은 말인 “수정”이 아주 다른 일을 가리킵니다. 내레이션 한 단어를 바꾸는 것, 색을 바꾸는 것, 목소리를 다시 녹음하는 것, 장면을 다시 그리는 것은 일의 양이 같지 않습니다. 한 라운드를, 한 단계에서 모든 검토자의 피드백을 한데 모은 한 묶음으로 정의해 달라고 하고, 그 밖에 해당하는 것이 무엇인지도 말해 달라고 합니다.
수정 횟수: 회사가 공개한 내용
수정 정책은 거의 무엇보다 차이가 큽니다. 공개된 세 사례가 범위를 보여 줍니다.
단계마다, 상한이 있음. Yans Media 프로세스 페이지는 스튜디오가 보이스오버를 뺀 모든 단계에서 무료 수정 두 번을 주고, 보이스오버는 한 번이라고 적습니다. 단계가 승인되면 쓰지 않은 수정은 사라지며, 합의한 가격으로 무제한 수정도 가능합니다.
기본 가격 안의 총횟수. Vidico 비용 안내서는 대부분 스튜디오가 기본 가격에 수정 한두 라운드를 넣고, 추가 라운드마다 8%에서 12%가 더해진다고 합니다. FAQ는 기준을 두 라운드로 적으므로, 서명 전에 포함된 횟수를 확인합니다.
숫자 없는 약속. Video Explainers 프로세스 페이지는 추가 비용 없이 의뢰자가 완전히 만족할 때까지 고친다고 하지만 숫자는 적지 않습니다. 계약에서 그것이 무엇을 뜻하는지 묻습니다.
질문 세 개가 수정 정책을 비교할 수 있는 것으로 바꿉니다. 횟수는 단계마다인가, 프로젝트 전체인가. 단계가 승인되면 쓰지 않은 라운드는 어떻게 되는가. 무엇이 변경 요청이 되고, 가격은 어떻게 매기는가.
소유권, 원본 파일, 라이선스
“영상을 내가 소유하나?” 안에는 서로 다른 질문 세 개가 있습니다.
저작권은 누구의 것인가?
미국에서는 U.S. Copyright Office가, 의뢰한 저작물이 “work made for hire”로 인정되려면 아홉 가지 법정 범주 중 하나(영화나 다른 시청각 저작물의 일부가 포함됩니다)에 들고, 양쪽이 그렇다고 적은 서면 합의에 서명해야 한다고 설명합니다. 그렇지 않으면 창작한 사람이 일반적으로 저작권자이며, 서면으로 양도해야 넘어갑니다. 다른 나라의 규칙은 다르고, 이것은 일반 정보이지 법률 자문이 아닙니다. 실무의 요점은 어디서나 같습니다. 소유권은 돈을 냈다는 사실에서 추정하지 말고 계약에 적습니다.
원본 파일을 받는가?
편집 가능한 프로젝트 파일은 완성 MP4와 별개이고, 공개 프로세스 페이지는 넘겨 주는지 거의 말하지 않습니다. Yans Media는 나중에 변경을 원할 경우에 대비해 모든 에셋과 프로젝트 파일을 보관한다고 하지만, 의뢰자가 받는지 말하지 않습니다. 영상을 직접 고치거나 다른 공급자로 옮길 계획이면, 어떤 파일을 어떤 형식으로 받는지 서면으로 묻습니다.
영상 아래에 어떤 라이선스가 있는가?
완성 영상에는 다른 사람의 작업이 들어 있습니다. 성우, 음악, 스톡 영상, 글꼴, 때로는 일러스트입니다. Vidico는 보이스오버 요금이 사용권에 따라 달라진다고 적고, Yans Media는 음악 라이선스가 영상이 쓰일 매체와 캠페인에 맞는지 확인하라고 합니다. 각 라이선스가 무엇을 덮는지 묻습니다. 어느 채널(웹, 유료 광고, 방송, 행사), 어느 나라, 얼마 동안인지입니다. 유기적 웹 사용을 덮는 라이선스가 유료 광고를 덮지 않을 수 있습니다.
의뢰 전에 물을 질문 10가지
비교하는 모든 회사에 보내고, 통화에서 말한 것은 이메일로 확인합니다.
대본은 누가 쓰고, 사실은 누가 확인하나? 대본 작업이 견적에 들어 있는지 추가인지, 초안을 직접 줄 수 있는지, 이름과 숫자 수정은 어떻게 다루는지 묻습니다.
어느 단계에 내 서면 승인이 필요한가? 계획의 승인 지점과, 승인하면 그 단계가 어떻게 되는지 묻습니다.
각 단계에 수정 라운드가 몇 번 포함되나? 무엇이 한 라운드로 세어지는지, 추가 라운드나 승인된 단계의 변경 비용이 얼마인지 묻습니다.
정확히 무엇을 받나? 파일 형식, 화면비(16:9, 9:16, 1:1), 해상도, 자막 파일, 소셜 피드용으로 더 짧게 자른 컷다운을 묻습니다.
원본 파일을 받나? 프로젝트 파일, 분리된 일러스트, 대본, 스토리보드, 자막 파일과, 추가 비용이 있는지 묻습니다.
영상과 그림의 주인은 누구인가? 비용을 낸 애니메이션, 캐릭터, 일러스트를 덮는 서면 양도 또는 work-made-for-hire 조항을 요청합니다.
목소리, 음악, 스톡 라이선스는 무엇을 덮나? 채널, 지역, 기간과, 갱신이나 연장 비용을 묻습니다.
일정은 무엇에 달렸나? 단계별 날짜, 피드백이 늦으면 어떻게 되는지, 납품일이 계약에 있는지 묻습니다.
실제로 내 프로젝트를 누가 하나? 작가, 디자이너, 애니메이터가 지명되는지, 작업 일부가 하도급인지 묻습니다.
포함되지 않은 것은 무엇이고, 무엇이 가격을 바꾸나? 길이, 추가 언어, 추가 버전, 바뀐 대본이 견적에 어떻게 영향을 주는지, 지급 일정과 취소 조건이 무엇인지 묻습니다.
서명 전에 이 중 다섯이나 여섯에 답하지 못하는 회사라면, 빈칸이 나중에 변경 요청이 될 것으로 봅니다.
설명 영상 제작 서비스를 비교하는 방법
브리프와 열 가지 답을 손에 넣은 뒤, 합계가 아니라 줄마다 견적을 비교합니다.
견적을 비교할 수 있게 만듭니다
각 제안서를 같은 표에 넣습니다. 대본, 스토리보드, 일러스트, 보이스오버, 음악, 애니메이션, 수정, 형식, 원본 파일, 라이선스입니다. 각 칸을 포함, 선택, 언급 없음으로 표시합니다. 더 낮은 합계는 여러 칸이 “언급 없음”인 경우가 많습니다. Vidico 안내서는 스튜디오 대본, 전문 보이스오버, 맞춤 음악, 추가 수정 라운드를 별도 비용 항목으로 적으므로, 이것들을 묶은 제안은 따로 적은 제안과 바로 비교되지 않습니다.
포트폴리오에서 볼 것을 가려 봅니다
포트폴리오는 솜씨를 보여 주지만 과정은 보여 주지 않습니다. 주제와 시청자가 비슷한 작업을 찾고, 그것을 만든 팀이 받게 될 팀인지 묻습니다. 분명한 구조가 어떤 모습인지 기준이 필요하면, 설명 영상 사례의 분해가 문제, 해결, 작동 방식, 다음 단계의 패턴을 장면마다 보여 줍니다.
비슷한 프로젝트를 한 의뢰자의 레퍼런스를 요청하고, 그 의뢰자가 다음에 무엇을 다르게 할지도 묻습니다.
흔한 경고 신호를 봅니다
포함된 내용 설명 없이 가격만 있는 경우.
수정 한도가 없거나, 한도가 최종 단계에만 적용되는 경우.
그림의 주인이 누구인지 말이 없는 경우.
검토자가 보기 전에 대본 승인을 재촉하는 경우.
헤드라인 숫자보다 날짜가 적힌 일정을 요청합니다. B2W 안내서는 전문 설명 영상이 스타일에 따라 약 2주에서 12주가 걸린다고 하고, Vidico 안내서는 60초에서 90초 애니메이션 설명 영상의 표준이 4주에서 8주라고 합니다. 이것은 공개된 진술이지 보장이 아니며, 의뢰자 자신의 승인도 일정의 일부입니다.
회사를 부를 때, 직접 만들 때
이런 경우 회사나 에이전시를 부릅니다
메시지가 아직 정해지지 않았습니다. 발견, 포지셔닝, 대본은 숙련된 일입니다. 한 생각을 아직 한 문장으로 말하지 못한다면 스튜디오가 찾는 데 도움이 됩니다.
맞춤 캐릭터나 뚜렷한 스타일이 필요합니다. 오리지널 캐릭터, 손으로 만든 일러스트 체계, 3D는 제작 작업입니다.
실사, 캐스팅한 성우, 사운드 디자인이 필요합니다. 카메라, 배우, 녹음 세션은 셀프 서비스 도구가 하는 일 밖에 있습니다.
영상이 대표작입니다. 몇 년 동안 돌 홈페이지 영상이나 브랜드 캠페인은 관리된 과정과 꼼꼼한 라이선스를 정당화합니다.
이런 경우 직접 만듭니다
자료가 이미 있습니다. 보고서, 글, 유인물, 매뉴얼, 발표 자료에 내용이 이미 있습니다. 일은 그것을 장면으로 바꾸는 것입니다.
영상이 여러 편 필요합니다. 교육 클립, 온보딩 단계, 지원 답변은 편마다 별도 의뢰면 쌓입니다.
내용이 자주 바뀝니다. 숫자가 분기마다 바뀌거나 화면이 달마다 바뀌면, 장면을 고치는 일이 새 영상을 의뢰하는 일보다 단순합니다.
맡기기 전에 비용을 보고 싶습니다. 셀프 서비스 도구에서는 가격이 길이에 따라 늘고 내보내기 전에 표시되므로, 협상할 견적이 없습니다.
둘을 함께 쓰는 경로
많은 팀이 둘 다 씁니다. 스튜디오가 대표 영상 한 편을 만들고 시각 방향을 정하면, 팀은 일상적인 설명 영상을 안에서 만듭니다.
Potto로 하는 설명 영상 제작
Potto는 셀프 서비스 도구이지 제작사가 아닙니다. 위 점검표에 이렇게 대응합니다.
설명 영상 제작 도구는 주제, 메모, 글, 문서, 이미지 또는 웹페이지 링크를 받아, 검토할 수 있는 단계로 영상을 만듭니다. 브리프, 시각 방향이 있는 개요, 스토리보드입니다. Claude Opus 5.5가 개요, 대본, 스토리보드를 쓰고, Remotion이 내레이션, 자막, 음악이 있는 모션 그래픽 장면을 렌더링합니다. 앞의 단계 표와 비교하면 이렇습니다.
대본과 스토리보드. 둘 다 초안이 만들어져 검토용으로 보입니다. 장면마다 화면 위 글과 내레이션을 고칠 수 있고, 프로젝트 대화가 구조 변경을 다룹니다. 쓰고 고치는 데는 크레딧이 들지 않습니다.
일러스트. 장면은 가져온 원본 이미지나 생성된 일러스트를 씁니다. 손그림, 화이트보드, 캐릭터 애니메이션 스타일은 없습니다.
보이스오버. 내레이션은 32개 언어로 쓸 수 있거나 언어가 자동으로 잡히며, 영상에 자막이 있습니다. 사람 목소리 캐스팅은 없습니다.
음악. 트랙은 Potto 자체의 오리지널 음악 라이브러리에서 옵니다.
미리보기와 수정. 브라우저 미리보기는 무료이고, 내보내기 전에 대본이나 스토리보드를 고치는 데는 크레딧이 들지 않습니다.
형식. 1080p MP4를 30 fps로, 16:9, 9:16 또는 1:1로 내보냅니다. 목표 길이는 15, 30, 45, 60 또는 90초입니다.
주제가 소프트웨어라면 제품 데모 영상 제작 도구가 제품 링크나 직접 준 화면 캡처로 같은 종류의 영상을 만들고, 장면에는 실제 인터페이스 이미지가 들어갑니다. 문서도 입력으로 됩니다. PDF, PowerPoint, Word 파일은 각각 최대 20 MB이고, 한 프로젝트에 첨부 파일은 최대 8개입니다.
비용
크레딧을 쓰는 단계는 내보내기뿐입니다. 초당 5크레딧에 내레이션과 일러스트가 더해지고, 내보내기 화면이 확인 전에 합계를 보여 줍니다. 요금 페이지의 계산 예로, 내레이션과 일러스트가 없는 30초 제품 데모는 150크레딧이고, 내레이션 900자와 일러스트 세 장이 있는 60초 내레이션 설명 영상은 374크레딧입니다. 요금제는 월 2,000크레딧에 US$20부터이고, 일회성 크레딧 팩도 있습니다. 크레딧은 달러가 아니므로 현재 요금제와 팩 세부 사항은 요금 페이지에서 확인합니다. Potto를 쓴다고 권리와 라이선스를 물을 필요가 없어지지는 않습니다. 영상을 상업적으로 공개하기 전에 약관을 읽습니다.
Potto가 맞지 않는 곳
Potto는 대본 컨설팅, 맞춤 캐릭터 애니메이션, 실사, 사람 목소리 캐스팅을 제공하지 않으며, 기존 영상 클립을 편집하지 않습니다. 완성 MP4를 전달하고, 편집 가능한 애니메이션 프로젝트나 코드는 전달하지 않습니다. 그중 하나라도 요구 사항이면 회사 의뢰 목록에 둡니다.
자주 묻는 질문
설명 영상 제작사는 무엇을 하나요?
설명 영상 제작사는 하나의 제품, 서비스 또는 아이디어를 설명하는 짧은 영상을 기획하고, 쓰고, 디자인하고, 애니메이션으로 만들고, 전달합니다. 작업은 대개 발견, 대본, 스토리보드, 일러스트, 보이스오버, 애니메이션, 음악, 최종 납품을 덮고, 정해진 수정 횟수가 있습니다. 그중 얼마를 대신 관리하는지는 프리랜서인지, 스튜디오인지, 풀서비스 에이전시인지에 달렸습니다.
설명 영상 제작사는 어떻게 고르나요?
한 장짜리 브리프를 써서 몇 곳에 보내고, 같은 질문에 대한 답을 비교합니다. 과정의 단계, 각 단계에서 받는 것, 포함된 수정 횟수, 영상과 원본 파일의 주인, 목소리와 음악 아래의 라이선스입니다. 솜씨는 포트폴리오로, 위험은 서면 답으로 판단합니다.
설명 영상 에이전시와 제작사의 차이는 무엇인가요?
말이 겹치고, 고정된 정의는 없습니다. 일반적으로 제작사나 스튜디오는 브리프로 영상을 만들고, 설명 영상 에이전시는 그 주변의 전략, 메시지, 배포도 다룰 수 있습니다. 애니메이션 설명 영상 에이전시는 2D, 3D, 모션 그래픽 같은 애니메이션 스타일을 전문으로 하는 곳입니다. 이름에 기대지 말고, 각 공급자에게 포함된 것을 적어 달라고 합니다.
설명 영상에는 수정 라운드가 몇 번 있어야 하나요?
공개된 정책은 기본 가격의 한두 라운드부터, 단계마다 수정 두 번에 보이스오버는 한 번까지라서 하나의 기준은 없습니다. 횟수가 단계마다인지 프로젝트 전체인지, 무엇이 한 라운드인지, 추가 라운드나 승인된 단계의 변경 비용이 얼마인지 묻습니다. 보내기 전에 모든 검토자의 피드백을 한 묶음으로 모읍니다.
제작이 끝난 뒤 설명 영상의 주인은 누구인가요?
소유권은 계약에 달렸습니다. 미국법에서 의뢰한 저작물이 work made for hire가 되려면 열거된 범주에 들고 양쪽이 그렇다고 적은 서면 합의에 서명해야 합니다. 그렇지 않으면 창작자가 서면으로 양도하지 않는 한 일반적으로 저작권을 유지합니다. 소유권, 원본 파일, 음악·목소리·스톡 자료의 라이선스를 계약에 넣고, 영상이 사업에 중요하면 변호사에게 묻습니다.
ChatGPT로 애니메이션 영상을 만들 수 있나요?
ChatGPT는 애니메이션 영상의 대본, 스토리보드, 내레이션 문장을 쓸 수 있지만, 장면이 일관되고 내레이션, 음악, 자막이 있는 완성 설명 영상을 넘겨 주지는 않습니다. 그 글을 애니메이션으로 바꾸려면 여전히 영상 도구나 제작사가 필요합니다. ChatGPT가 지금 무엇을 출력할 수 있는지는 OpenAI의 현재 제품 페이지에서 확인합니다.
회사를 부르지 않고 설명 영상을 만들 수 있나요?
원본 자료가 있고, 맞춤 캐릭터, 실사, 캐스팅한 성우가 필요 없다면 가능합니다. 셀프 서비스 설명 영상 제작 도구는 글, 문서 또는 화면 캡처로 장면, 내레이션, 자막을 만들고, 결과를 검토하고 고칩니다. 메시지가 정해지지 않았거나 영상이 브랜드 대표작이면 회사를 부릅니다.