Descrivi sagoma, abiti, espressione e posa di un personaggio, poi confronta le proposte con la descrizione e conserva quella da sviluppare.
Prova un esempio
Lo stesso robot di manutenzione in due scene: saluta un visitatore al banco di una stazione, poi trasporta una scatola attraverso una porta. Il riferimento approvato resta uguale, quindi eventuali variazioni emergono nella seconda scena.
Il corpo tozzo e arrotondato, l’unica antenna decentrata, le due ruote scure e il piccolo borsello giallo degli attrezzi sono ancora presenti. Questi elementi distintivi si leggono nella sagoma e sopravvivono quindi a cambiamenti di posa e distanza della fotocamera.
Posa, distanza della fotocamera e sfondo sono nuovi e la scatola aggiunge una geometria mai mostrata dal riferimento. Una nuova azione può rivelare ambiguità nel disegno anche quando ogni immagine, presa da sola, è gradevole.
Confronta in un ordine fisso: sagoma e proporzioni, poi viso, colori e oggetti distintivi. Conta le ruote, controlla da quale lato si trova l’antenna e conferma il colore del borsello. Un riferimento è una guida, non un blocco dell’identità.
Ogni lavoro richiede un controllo diverso. Indica prima gli elementi distintivi, poi valuta il personaggio alle dimensioni in cui apparirà.
3:4 · Protagonista
Parti dai dettagli importanti per la narrazione, come un cappotto consumato e un’espressione vigile, lasciando aperto il resto. Genera una singola vista chiara o una scheda del personaggio, poi controlla proporzioni del viso e del corpo prima di usarla come riferimento. Un’immagine rifinita può comunque mostrare età o temperamento sbagliati.
1:1 · Proposta di mascotte
Inizia con una sagoma semplice e pochi tratti distintivi, poi guarda solo il contorno: la mascotte resterebbe riconoscibile con colori semplificati? Mantieni loghi ed etichette fuori dall’immagine e controlla la somiglianza con personaggi esistenti prima di adottare pubblicamente il disegno.
16:9 · Riquadro di storyboard
Assegna a ogni riquadro un’azione, un punto di vista e i tratti di riferimento da mantenere. Confronta insieme i riquadri vicini: un cappotto che si accorcia o una borsa che cambia forma sono problemi di continuità anche se ciascun riquadro è bello da solo. Considera i riquadri materiale di pianificazione, non fotogrammi finali di animazione.
Tre controlli nella scheda di creazione qui sopra.
Descrivi sagoma, proporzioni, abiti, espressione e oggetti distintivi in massimo 4.000 caratteri. Aggiungi fino a 14 riferimenti dello stesso personaggio e indica cosa fornisce ciascuno. Due immagini complementari, come una vista frontale e un primo piano del viso, dicono al generatore più di varie copie quasi uguali.
Scegli Nano Banana o Nano Banana Pro, proporzioni supportate, HD, 2K o 4K e una, due o quattro immagini. Le dimensioni esatte in pixel dipendono dal modello e dalle proporzioni: controlla quindi il file scaricato. Richiedi una singola vista o un solo tipo di scheda, perché una scheda affollata rende ogni riquadro troppo piccolo da valutare.
Nano Banana HD costa 23 crediti per immagine e Nano Banana Pro HD 45, indicati su Genera prima della conferma. Controlla prima sagoma e proporzioni, poi viso, colori e abiti. Registra la versione approvata e usala come riferimento per la scena successiva.
Quattro parti della descrizione di un personaggio e come controllarle tra immagini.
01
Un personaggio si riconosce dal contorno prima che dai dettagli. Descrivi sagoma, capi principali e due o tre colori, come un corpo tozzo e arrotondato, un’antenna decentrata e ruote scure. AI character generator ha così elementi distintivi da ripetere quando richiedi un’altra immagine.
02
Quando una proposta è vicina a ciò che desideri, conserva l’immagine come riferimento del personaggio e allegala a ogni nuova richiesta. Una richiesta può contenere fino a 14 riferimenti, quindi puoi aggiungere insieme una vista frontale e una laterale. Indica nel prompt quali parti non devono cambiare.
03
Un banco di stazione, una porta con una scatola e un riquadro di storyboard richiedono lo stesso personaggio in ambienti diversi. Descrivi solo la nuova scena e l’azione, mantieni invariata la descrizione del personaggio e confronta ogni risultato con il riferimento approvato per proporzioni, colori e abiti.
04
Scegli le proporzioni in base al compito: quadrate per avatar o mascotte, verticali per un protagonista e orizzontali per una scena di storyboard. Scegli poi risoluzione e numero di immagini. La stima su Genera si aggiorna a ogni modifica.
Scegli la pagina adatta al prossimo bisogno del tuo personaggio.
Un AI character generator, chiamato anche AI character creator, crea una proposta visiva per una persona, creatura, mascotte o altro personaggio originale da una descrizione e riferimenti facoltativi. Potto AI produce immagini raster da confrontare e perfezionare. L’output è un’immagine concettuale, non automaticamente un sistema coerente di personaggi, un modello predisposto per l’animazione o una risorsa di produzione.
Una scheda di riferimento raccoglie viste o dettagli destinati a descrivere un personaggio. Una scheda generata può aiutare a esplorare queste scelte, ma i riquadri possono discordare per proporzioni e tratti. Controlla ogni riquadro e annota gli elementi distintivi approvati prima di condividerla come riferimento di progetto.
Scegli la scheda che risponde alla tua domanda progettuale. Una singola vista verifica il personaggio di base; viste frontale, laterale e posteriore verificano lo stesso disegno da più angoli; una scheda delle espressioni verifica il viso e le varianti di costume verificano gli abiti. Riunire tutto in un’immagine rende ogni riquadro troppo piccolo da valutare e il generatore non garantisce viste tecnicamente coerenti: confronta quindi i riquadri uno per uno. Un’immagine con più viste resta un’immagine, non un modello 3D o uno scheletro per l’animazione.
Usa solo riferimenti dello stesso personaggio e indica cosa fornisce ciascuno. Il generatore ne accetta fino a 14, in base al modello scelto. Due immagini complementari, come una vista frontale e un primo piano del viso, aggiungono più informazioni di varie copie quasi uguali. La capacità non promette che ogni tratto venga riprodotto esattamente.
Usa un riferimento chiaro approvato e un piccolo insieme di tratti riconoscibili nella nuova descrizione. Confronta sagoma, proporzioni, viso, colori, abiti e oggetti distintivi in ogni output. Questo può sostenere un flusso di continuità, ma i riferimenti non garantiscono un’identità bloccata o una coerenza esatta tra scene.
Controlla in un ordine fisso: prima sagoma e proporzioni, poi viso, acconciatura, colori dominanti, abiti e oggetti distintivi. Confronta i tratti a dimensioni di visualizzazione simili, perché una figura lontana non può mostrare dettagli da primo piano. Identifica differenze reali invece di accettare una somiglianza generale e registra la versione approvata, così i cambiamenti successivi saranno intenzionali.
Sì, dopo aver controllato il ritaglio. Ricava l’avatar da un’immagine approvata ed esaminalo alle dimensioni di visualizzazione: i dettagli sottili spariscono e gli accessori vicino al bordo possono essere tagliati da un ritaglio circolare. Conserva anche l’originale più grande. Presenta un personaggio inventato come finzione e non usare le sembianze di altri o un personaggio esistente senza permesso.
Puoi descrivere il personaggio, aggiungere riferimenti e scegliere le impostazioni prima di accedere. Genera apre la finestra di accesso e la descrizione del personaggio resta al suo posto.
L’attività mostra perché si è fermata e permette di riprovare; i crediti vengono rilasciati. Annulla una richiesta in corso dai relativi controlli. Chiedere un’altra posa o scena di un personaggio completato è una nuova richiesta a pagamento.
Ogni immagine del personaggio costa 45 crediti con Nano Banana Pro in HD o 2K, oppure 23 con Nano Banana in HD; le schede con più immagini costano di più. Genera mostra prima il totale.
Descrivi sagoma, abiti, espressione e posa, poi confronta il risultato con la descrizione. Controlla la stima su Genera prima di iniziare.