Transformez une photo de portrait, de bâtiment ou d’objet en dessin à l’encre noir et blanc à hachures croisées, puis vérifiez les zones sombres et les traits fins.
Transformez une photo de portrait, de bâtiment ou d’objet en dessin à l’encre noir et blanc à hachures croisées, puis vérifiez les zones sombres et les traits fins.
Une photo de référence et l’illustration détaillée à l’encre générée à partir de celle-ci. Le résultat utilise le ratio fixe 3:4 du modèle.
La recette demande au modèle de conserver la composition et les traits reconnaissables. Comparez la composition source au résultat à taille égale : d’abord le contour du sujet, puis le fond. Les grandes formes, comme un visage, une ligne de toit ou la silhouette d’un objet, doivent rester à leur place d’origine.
Les tons photographiques deviennent des traits d’encre noire à hachures croisées sur une page blanche. Les traits sombres et leur texture générée peuvent fusionner deux objets distincts ; grilles de fenêtres, joints de briques ou boutons peuvent être simplifiés ou inventés. Le dessin interprète la photo, sans tracer chaque bord.
Examinez les hachures autour des yeux, des portes et des bords d’objets en taille réelle : les traits denses peuvent se boucher et s’imprimer plus sombres qu’à l’écran. Considérez les inscriptions ou marques ressemblant à une signature comme non fiables. Imprimez une petite épreuve avant un grand tirage. Si le résultat se bouche, relancez la même photo ou choisissez une source aux limites plus claires : chaque essai est une nouvelle génération à 45 crédits.
Trois usages courants. L’illustration à l’encre constitue l’image ; légendes, dates et formulations exactes restent dans votre propre mise en page.
3:4 · Portrait
Partez d’un visage net avec une expression adaptée à l’usage. L’encre peut traduire les ombres du visage en lignes : les ombres fortes et la texture de peau peuvent donc sembler plus dures que prévu. Comparez les yeux, la bouche et le rapport entre nez et joue à l’original, et gardez la photo à côté du dessin. Pour un petit avatar, comparez d’abord un traitement plus simple.
3:4 · Lieu
Préparez une illustration de carnet de voyage à partir d’une porte, d’un coin de rue ou d’un bâtiment familier : ces sujets conviennent mieux qu’une vue large pleine de petits détails. Comparez l’ouverture principale, la ligne de toit et les objets proches à la photo. Il s’agit d’une interprétation du lieu, pas d’un dessin coté : ajoutez donc noms et dates en texte modifiable dans votre mise en page.
3:4 · Objet
Préparez une illustration à l’encre d’un appareil photo, d’un instrument ou d’un souvenir au contour net, adapté à un traitement au trait monochrome. Boutons, touches, charnières et marques peuvent être réinterprétés : gardez les indications factuelles hors de l’image. Conservez la photo originale comme document de l’objet et indiquez que la version à l’encre est une illustration. Nommez les fichiers pour garder photo et dessin associés.
Importez une référence, vérifiez la sortie fixe, puis comparez la composition avant de télécharger.
Ajoutez une image JPG, PNG ou WebP de 20 Mo maximum. Il peut s’agir d’un portrait, d’un bâtiment, d’un objet ou d’une scène. Choisissez une source aux limites claires entre formes voisines plutôt qu’une image chargée. Utilisez une photo qui vous appartient ou que vous avez le droit de modifier.
Aucun sélecteur de style, de ratio ou de taille n’est proposé ; le panneau indique la sortie fixe : un PNG noir et blanc 3:4 en HD avec Nano Banana Pro. Recadrez d’abord la photo si le cadrage compte.
Chaque résultat de dessin à l’encre coûte 45 crédits, indiqués sur Générer avant confirmation. Une fois le dessin créé, comparez sa composition à la source à taille égale, vérifiez les zones sombres et les traits fins, puis téléchargez-le.
Une photo redessinée à l’encre noire avec des hachures croisées.
01
Importez une photo aux limites claires entre formes voisines. La recette demande au modèle de conserver la composition et les traits reconnaissables, pour que les grandes formes, comme un visage, une ligne de toit ou la silhouette d’un objet, restent à leur place d’origine.
02
L’illustration à l’encre construit chaque ton à partir de traits noirs : hachures croisées denses pour l’ombre, papier laissé blanc pour la lumière. Comme elle interprète au lieu de décalquer, les motifs réguliers, tels que grilles de fenêtres, joints de briques ou boutons, sont les endroits où elle simplifie ou invente le plus souvent des détails.
03
Les hachures denses peuvent se boucher et s’imprimer plus sombres qu’à l’écran. Vérifiez donc yeux, portes et bords d’objets en taille réelle, et commandez une épreuve avant un grand tirage. Le fichier est une image matricielle, pas un dessin vectoriel : il ne peut pas être agrandi sans limite.
D’autres styles de dessin et de peinture pour la même photo.
Un dessin à l’encre représente un sujet par des lignes sombres, des contours et des marques comme les hachures. Ce modèle Potto AI génère une illustration à l’encre en noir et blanc à partir d’une image de référence : portrait, bâtiment, objet ou scène. C’est une réinterprétation matricielle, pas un vrai dessin à la plume ni un tracé vectoriel : comparez donc la composition et les détails fins à la source.
Les hachures croisées créent des tons plus sombres en superposant des séries de lignes qui se croisent. Dans ce modèle, elles font partie du style fixe, pas d’un réglage de pinceau accessible à l’utilisateur. Vérifiez si les marques expliquent la forme du sujet ou la masquent, surtout autour des yeux, des fenêtres et des textures denses. Zoomez en taille réelle : des hachures nettes en miniature peuvent former des amas à l’agrandissement.
Choisissez une source au contour du sujet net, avec des limites claires entre les formes voisines. Des cheveux devant un mur sombre, des branches devant un visage ou plusieurs objets brillants qui se touchent peuvent former des zones sombres denses. Une main ou un toit coupé reste un cadrage maladroit dans le dessin : préparez le recadrage dans votre éditeur et gardez l’original. Utilisez une photo à vous ou que vous pouvez modifier ; JPG, PNG et WebP sont acceptés, jusqu’à 20 Mo.
Oui. Le modèle ne se limite pas aux portraits : une porte, un coin de rue ou un objet souvenir convient si son contour principal est net et ses arêtes importantes visibles. Comparez la structure dessinée à l’original, car le style à l’encre ne garantit pas l’exactitude des fenêtres, des étiquettes ou des proportions.
Non. Le PNG produit a des dimensions en pixels limitées. Son aspect dessiné ne rend pas les traits modifiables ni agrandissables à l’infini. Vérifiez les dimensions réelles pour la page ou l’impression prévue. Si vous avez besoin d’un dessin vectoriel, créez ou vectorisez un fichier séparé et examinez sa géométrie.
Pas sur cette page : elle produit toujours de l’encre noire dense à hachures croisées. Pour des tons doux au graphite, utilisez le modèle Photo en dessin ; pour un trait libre et ludique, Dessin doodle ; pour des traits de pinceau et de la couleur, le modèle Transformer une photo en peinture.
45 crédits par génération pour un PNG 3:4 en HD, créé avec Nano Banana Pro. Le montant apparaît sur le bouton Générer avant confirmation.
Importez une référence nette, consultez le coût estimé en crédits et comparez le dessin terminé à l’original avant de l’utiliser.